Youtube Il segno distintivo di un buon film mostro è, naturalmente, un grande mostro, come dimostrato dal calibro di Il Blob, La Cosa, E Attacco dei pomodori assassini. Lo stesso vale per i programmi TV horror. E mentre il mondo dei mostri cinematografici e televisivi moderni è affollato di CGI e animazione digitale, ci sono ancora alcuni attori che assumono il compito di rendere le creature più grottesche e complicate prendono vita. voler La mosca sono stati emotivamente commovente senza la trasformazione estenuante di Jeff Goldblum? voler Le Uccelli sono stati terrificanti senza gli uccelli?
Questi attori cinematografici e televisivi riescono a incarnare i loro personaggi così bene che non li riconosceresti mai nella vita reale. Raramente si intravede il loro sé reale (tranne una breve scena in cui il Re Della Notte era un essere umano vivente, respirando), ma, a quanto pare, sono abbastanza attraenti sotto tutti quegli strati di protesi ed effetti speciali trucco. Da Insidioso’ terrificante sposa in nero al robot Netflix che ha reso il vetone di Internet, questi mostri film e TV sono assolutamente mozzafiato nella vita reale, dentro e fuori.
Il demone delle dipendenze nella storia dell’orrore americano
FX/Instagram Alexander Ward può sembrare normale nella vita reale, ma l’attore si è fatto un nome a Hollywood “specializzandosi in personaggi mostri e creature”, secondo la sua biografia di Instagram. La stella è apparsa in serie come Westworld, Lupo Adolescente E Sleepy Hollow, ma ciò che è probabilmente il suo ritratto più terrificante viene dalla mente contorta di Ryan Murphy e dall’interno di un sporco, umido materasso dell’hotel (che è davvero l’ultimo posto in cui ognuno di noi vorrebbe mai pensare).
Storia dell’orrore americano è noto per il suo valore shock, ma il Demone Dipendenza da Hotel (stagione 5) potrebbe essere solo il peggiore trasgressore. Il demone – che è così NSFW che sembra disgustoso anche descriverlo – ha partecipato a quella che Murphy chiama “la scena più inquietante che abbiamo mai fatto”. Onestamente, la sua descrizione regge. Dopo che la scena è andata in onda, è stata sbattuta su Internet. Fiera della Vanità ha affermato che non era “spazzatura – è spazzatura.” Raffineria29 disse: “Non è provocatorio; è l’indignazione acrobatica, e un po’ irrispettoso nei confronti di chiunque abbia combattuto contro un problema di eroina (o sia sopravvissuto all’aggressione sessuale, del resto).”
La sposa in nero da Insidious 2
Se c’è un personaggio malvagio che incarna Insidioso serie, è la sposa in nero. La vecchia, come si riferisce al primo film, è vestita con un abito da sposa nero con la pelle bianca e gli occhi scuri. In quest’ultimo capitolo, si è rivelata il fantasma parassitario di un serial killer maschio che ha subito anni di abusi familiari. Se non avresti potuto immaginare, l’uomo dietro la sposa non sta cercando di rubarti l’anima. In realtà è interpretato da un attore che era in uno spettacolo per bambini. La star, Tom Fitzpatrick, ha avuto piccoli ruoli nella serie Nickelodeon Icarly e non sapeva nemmeno cosa Insidioso è stato quando ha prenotato il concerto per il secondo e terzo film.
In un’intervista con Tempo di Terrore, Fitzpatrick ammise di non essere a conoscenza del costume stravagante che avrebbe indossato quando si iscrisse per la prima volta. “Dopo la chiamata dal mio manager, potrei aver ricevuto una chiamata da Wardrobe, che è una pratica standard, chiedendo le mie taglie”, ha detto. “‘Dovrei portare le scarpe’, potrei aver chiesto. ‘ Oh, non ti preoccupare,’ penso che abbiano detto, ‘indosserai solo il pigiama’”.
Se davvero, la Sposa Nera probabilmente non indosserebbe nemmeno il pigiama considerando come perseguita i sogni delle persone. Hai bisogno di dormire se sei morto da decenni?
Freddy Krueger in un incubo su Elm Street
Nuova linea Cinema/Facebook Wes Craven ha sempre avuto un talento per creare creature vili che portano in vita i nostri peggiori incubi. Il personaggio Freddy Krueger l’ha fatto letteralmente. La star del cinema slasher non è solo un cattivo. È un’istituzione dell’orrore dall’aspetto inquietante, che corrisponde a una storia altrettanto incasinata. L’ex bidello è stato bruciato vivo che in qualche modo transformò il suo cadavere mutilato in un demone che poteva uccidere solo le sue vittime all’interno dei loro sogni.
Nel 2010, il ruolo del famigerato serial killer è stato assunto da Jackie Earle Haley per il remake della Warner Bros. Un incubo su Elm Street. L’attore nominato all’Oscar non era un fan dell’orrore quando ha indossato il famoso guanto da rasoio, ma ha subito l’arduo processo di trucco per assumere comunque il ruolo iconico.
“Sai, ho fatto un sacco di lamenti per il trucco, perché la gente mi sta facendo questa domanda,” ha detto Sanguinoso Disgustoso. “Ma ne è valsa la pena. C’era anche qualcosa solo circa la arduozza che ha davvero aiutato per la preparazione per il personaggio… Sì, è stato un processo divertente. E ‘stato incredibilmente difficile, incredibilmente arduo, impegnativo, fisicamente e tutto. Ma è stato anche divertente entrare e giocare a Freddy Krueger.”
Il re notturno in Game of Thrones
HBO/Instagram C’è un motivo per cui l’inverno ci è voluto così tanto per arrivare. A quanto pare, diventare un Walker Bianco richiede uno sforzo serio. In un’intervista con Avvoltoio, Il Trono di Spade l’attore Kit Harington ha rivelato che i suoi nemici spettrali prendono vita senza l’uso della CGI. La corona di corna del Re Della Notte e gli inquietanti occhi azzurri sono apparentemente protesi. Secondo Tempi dell’India, ci vogliono ben sei ore nella sedia per il trucco per trasformare lo stuntman-barra-attore Vladimir Furdik nel leader impavido dei White Walkers. La trasformazione è così grave che i fan raramente lo riconoscono nella vita reale, e lui è mostrato senza trucco in un solo episodio nel corso della serie.
“Non molti fan sanno che sono il Re della Notte perché nello show, questa faccia è sempre dietro la maschera. È agli eventi in cui i fan sanno che sono io che vengono per autografi e selfie”, ha detto Tempi dell’India.
Furdik, che ha sostituito Richard Brake su Il Trono di Spade nella stagione 6, ha iniziato la sua carriera come stuntman in film come Skyfall E Thor: Il Mondo Oscuro.
‘Hero Walker’ in The Walking Dead
AMC/Instagram I morti che camminano ha alcuni dei più raccapriccianti effetti speciali trucco in TV. Cos’altro ti aspetteresti da un mondo afflitto da zombie? Come riportato da Le Giornale di Wall Street, la serie ha vinto un Emmy per il trucco protesico eccezionale nel 2011. La sua concorrenza era follemente feroce e incluso Il Trono di Spade, i cui terrificanti camminatori bianchi usano protesi piuttosto che CGI.
Forse la dimostrazione più importante di trasformare una bella donna in un mostro terrificante è con Xan Angelovich. La modella, che ha firmato per MMG Talent, ha giocato un “erwalker” nel 2012 e 2013 (anche se il suo ruolo è elencato come assistente di produzione non accreditato su IMDb). Secondo Il Wall Street Journal, l’attrice ha ottenuto “protesi complete”, mentre gli zombie di sfondo di solito indossano maschere o ricevono aerografo. In un’intervista con fascino, il supervisore esecutivo Greg Nicotero, produttore esecutivo, ha parlato di come hanno fondamentalmente ottenuto trasformazioni zombie fino a una scienza (che per fortuna non include un’epidemia virale reale).
“Abbiamo una catena di montaggio di quattro artisti che possono finire da 40 a 50 zombie in un’ora”, ha detto. “Il primo truccatore ombre intorno agli occhi e agli zigomi, la prossima persona fa un colore più chiaro sopra le luci per accentuare la struttura ossea, la prossima persona schizza sangue, e poi l’ultima persona mette balsamo nei capelli.”
L’uomo anfibio a forma d’acqua
Fox Searchlight Immagini/Getty La forma dell’acqua ha finito per vincere l’Oscar per la migliore immagine in gran parte perché è riuscito a raggiungere facendo un gigantesco, uomo anfibio divino in un personaggio reale simpatico. Per Doug Jones, che ha indossato la tuta squamosa, che non era un compito facile. Il costume da solo ha impiegato tre anni per creare da un disegno nel sketchbook di Guillermo del Toro. Una volta Jones messo su, era estremamente difficile da vedere, sentire, e sentire. In un’intervista con Cablato, ha ammesso che lo ha lasciato sensazione come “un po ‘di un paziente di casa di cura.”
Jones, che in realtà non ha linee di parlare, ha detto Ardesia che il suo ruolo era diverso dalla maggior parte dei suoi altri cosruoli tumed. Invece di trascorrere ore nella sedia di trucco, era relativamente facile da mettere, ma rappresentava un grosso problema quando si trattava di utilizzare il bagno.
“Non c’era una botola sul retro”, disse Ardesia aggiungendo: “Quando sono in giacca e cravatta, sarà per ben 16, 17 ore al giorno. Quindi devi assicurarti di non avere un piccolo incidente. E questa è la mia più grande paura al mondo è che un giorno mi toglieranno la tuta e saranno disgustati dall’aroma.”
Ari nel pianeta delle scimmie
Immagini della Volpe del XX secolo/Getty Tim Burton ha lanciato Helena Bonham Carter nel suo 2001 Il pianeta delle scimmie Remake. L’attrice, che si è separata dal regista nel 2014 dopo una relazione di 13 anni (tramite Fiera della Vanità), è stato spesso descritto come “musa” di Burton. E potrebbe essere stato solo il suo ritratto dell’umanoide scimpanzé Ari a scatenare il loro rapporto di lavoro di lunga data. Burton e Bonham Carter si sono incontrati per la prima volta sul set del remake classico, in cui la star ha subito quello che lei ha definito un restyling “ingombrante e paralizzante”.
In un’intervista con Cinema.com, Bonham Carter ammise che ci vollero circa quattro ore nella sedia per vestirsi completamente con il suo costume da scimpanzé “molto sgradevole” e “insopportabilmente caldo”. Era difficile sentire indossare le orecchie di gomma, e le sue mani pelose erano “assolutamente inutili” (soprattutto se aveva bisogno di graffiare un prurito). Anche i denti enormi rappresentavano un problema. Poteva bere solo attraverso una cannuccia ed è stata costretta ad usare un piccolo specchio cosmetico per mangiare solo per vedere dove si trovava la sua bocca, ma la parte peggiore era usare il bagno.
“È stato un evento enorme in sé e molto faticoso”, ha detto. “Significava rimuovere le tue mani pelose di gomma e poi lottare per aprire la tuta da pipì, quindi in pratica abbiamo mangiato e bevuto il meno possibile semplicemente per evitare gli incredibili problemi logistici di andare in bagno.”
Il robot in Lost nello spazio
Netflix/Facebook Nel riavvio di Netflix Perso nello spazio, il ruolo iconico del Robot è stato assolutamente trasformato. Per molti versi, la sua complessità e profondità sono le ragioni per cui lo spettacolo è così accattivante. Anche se ci sono senza dubbio parti del costume aggiornato che possono essere attribuite alla CGI (ciao, arti multipli), il ritratto principale e umanoide è fatto dall’attore Brian Steele, che indossa una tuta da robot pesante durante le riprese.
Il volto del Robot ovviamente non assomiglia a Steele nella vita reale. Mentre Steele può contare su cose umane come sopracciglia e labbra per esprimere emozioni, il Robot ha solo il suo volto che cambia colore, che si è evoluto in tutta la produzione.
“E ‘iniziato colorato, ma è stato fonte di distrazione,” il supervisore del VFX Jabbar Raisani ha detto IndieWire. “Abbiamo deciso di andare con un senso di lampada di lava dove era un po ‘più etereo e quasi più ipnotizzante come si fissò in faccia. E poi usando schemi più lenti e la luce sembrava essere più efficace. Ma abbiamo cercato di usare il colore per mostrare quello che provava.”
Dren in Splice
Immagini Warner Bros./Getty Secondo un’intervista in Meccanica popolare, l’intera idea per l’orrore fantascientifico Giuntura è stato innescato dall’immagine reale di un topo da laboratorio con un orecchio umano che cresce dalla schiena. Fondamentalmente, avrebbe sempre avuto creature raccapriccianti e geneticamente mutate fin dall’occasione. Il regista Vincenzo Natali ha anche lavorato con un vero genetista mentre scriveva la sceneggiatura per assicurarsi che le cose fossero il più realistiche possibile. Certo, potremmo non essere crescere un Dren in laboratorio in qualsiasi momento presto (soprattutto perché l’etica è discutibile nella migliore delle altre informazioni), ma che dire in futuro?
Per qualcosa di così bizzarro, Dren è in realtà una specie di bella – tanto quanto un umanoide con una coda, ali e gambe triple-jointed può essere. Questo è in gran parte dovuto al bellissimo aspetto sorprendente dell’attrice Delphine Chanéac, e al fatto che ci sono voluti più di un decennio per rimpolpare. Natali ha usato designer che provenivano da un background di belle arti piuttosto che da uno sfondo cinematografico per creare un mostro cinematografico più realistico.
“Quello che volevo fare con Dren, nelle sue fasi successive, era cambiare la forma umana in modi sottili”, ha detto Meccanica popolare. “Pensavo che i piccoli cambiamenti sarebbero stati più scioccanti di quelli grandi. Se si apporta un piccolo cambiamento al volto di qualcuno, è molto più stridente di una sorta di deformazione grossolana.”
Il Janitor a Silent Hill
Metropolitan Filmexport/Instagram Collina Silenziosa è certamente una serie di videogiochi raccapricciante, ma il fattore di paura della vita reale del film si è incresciata nel trasformare l’intenso cast di mostri in esseri viventi e respiratori. Il suo successo non sarebbe stato possibile senza il pluripremiato coreografo Roberto Campanella, che ha lavorato a progetti cinematografici e televisivi come La forma dell’acqua E Il ceppo (tramite Mondo di Broadway). Per Collina Silenziosa, non solo è stato coordinatore del movimento delle creature (un vero e proprio titolo professionale), ma è anche accreditato come Colin e Piramide Rossa.
Anche se Campanella è una ballerina innegabilmente attraente, Colin era assolutamente grottesco. Il personaggio doveva essere un ex bidello che era stato tormentato da Alessa dopo averla aggredita sessualmente. Alla fine lo uccise e lo legò con del filo spinato nella bancarella del bagno dove ebbe luogo l’attacco. Non c’era molto Campanella potrebbe fare coreografia-saggio per rendere il personaggio Più grottesco considerando che era legato in costume, ma ha fatto improvvisare con le espressioni facciali.
“La mia testa è inclinata all’indietro, quindi non riesco nemmeno a muovere così tanto la testa”, ha detto in un’intervista. “L’unica cosa che ho potuto davvero usare per renderlo osceno era la mia lingua.” Oscena è stato.
Leatherface nel massacro della motosega del Texas
Nuova linea Cinema/Facebook Andrew Bryniarski non è stata la prima scelta per interpretare l’iconico film horror Leatherface nel remake del 2003 Il massacro della motosega del Texas, ma è stata la sua premunità che gli ha fatto sbarcare la parte. Il regista Marcus Nispel voleva il ragazzo più grande. In un’intervista, l’ex bodybuilder professionista ha ammesso di aver ottenuto il ruolo solo dopo che la persona originariamente assunta ha mentito sulla sua dimensione e capacità fisica.
“Hanno assunto l’uomo sbagliato, e poi il primo giorno, la scena uno, prendere uno, lui è ricoverato/ disabilitato dall’intensità del lavoro e viene licenziato,” Bryniarski ha detto Texaschainsawmassacre.net. “Ormai avevano bisogno di aiuto… e io non c’era da ricorrere al ruggito. Poi mi è stato chiesto se potevo / vorrei ancora volare ad Austin. Ho detto a Marcus: “Non preoccuparti, sono il tuo uomo. Sono nato per indossare la maschera! Dico sul serio. Lui lo sapeva. Questo è questo.
Bryniarski avrebbe potuto essere la persona giusta per la parte, ma certamente non era niente come il suo personaggio. Dissipando eventuali voci contrarie, Bryniarski ha insistito per Ign che non è mai rimasto nel carattere tra le prese. Piuttosto, correva al suo trailer e suonava la chitarra perché era una “macchina del rock and roll, non una macchina assassina”.
Lurch nella famiglia Addams
ABC/Kenia Leiva Wikipedia Commons Ted Cassidy non è esattamente un nome familiare in tempi moderni, ma il suo personaggio mostro in La famiglia Addams assolutamente, anche se lo spettacolo originale è andato in onda solo tra il 1964 e il 1966. L’ex giornalista radiofonico ha battuto attori più esperti per il suo ruolo nella serie a causa della sua enorme altezza. Con Cassidy a sei piedi e nove pollici di altezza, Il New York Times chiamato la sua grande statura “il vantaggio e la rovina della sua esistenza.”
Lurch aspetto e voce monotona si prestava alle sfumature raccapriccianti e inquietanti che hanno fatto La famiglia Addams un tale colpo di culto. Secondo Legacy.com, la stella non doveva avere alcuna linea, ma ad-libbed il famoso “Hai suonato?” nella sua audizione. Cassidy, che morì nel 1979, avrebbe potuto essere alto, ma non sembrava neanche lontanamente così spettrale come il suo famigerato personaggio. La stella ha avuto anche ruoli in Oro di MacKenna E Butch Cassidy e il ragazzo sundance, in cui indossava un abito occidentale e indossava anche i baffi (che ha totalmente tirato fuori).
